"Die meisten Probleme, mit denen wir heute in unserer Welt konfrontiert sind, wurden durch das intensive und egoistische Verlangen nach übermäßigem materiellen Gewinn, Kontrolle und Macht über andere verursacht. Es mag als Bedürfnis beginnen, steigert sich aber schnell und mündet in Gier, ohne Rücksicht auf die Auswirkungen auf andere", sagt Shaky. Sein kommendes neues Album „Re-Set" führt den ansteckenden Roots-Rock seiner gefeierten und äußerst erfolgreichen 2016er-Veröffentlichung "Echoes Of Our Times" in noch abenteuerlichere Weiten. Die 10 Songs vereinen tief empfundene, aussagestarke Texte mit dem intensivsten Gesang, den Shaky je aus sich herausgeholt hat - und das weit über 50 Jahre nach seinen ersten Aufnahmen.

Die Saat für Single und Album wurde bereits vor dem Lockdown gelegt, doch im Frühjahr 2021- genau an dem Tag, an dem die Beschränkungen aufgehoben wurden - kamen Stevens und seine Songwriter-Kollegen im Berry Hill Studio von Co-Produzent und langjährigem Mitarbeiter John David wieder zusammen. Das Ergebnis ist „Re-Set“. Wie „Echoes Of Our Times“ erzählen auch die Songs auf „Re-Set“ zutiefst persönliche Geschichten, inspiriert aus der Familienchronik, aber auch auf das Arbeitermilieu anspielend, aus der der junge Michael Barratt heraus seine unglaubliche Karriere startete. Die einzigartige Kombination aus stimmlichem Können und unaufhaltsamer Entschlossenheit half ihm dabei, zu einem Star zu avancieren, der zum meistverkauften britischen Single-Künstler eines Jahrzehnts wurde. Seine beeindruckende Erfolgsbilanz umfasst 33 Top-40-Hits in Großbritannien, vier Nr. 1-Hits, unzählige Hit-Alben und eine nach wie vor ungebrochene Popularität in ganz Europa und dem Rest der Welt.

VÖ: 28.04.2023
Label: BMG Rights Management
Quelle: BMG Rights Management
Foto: BMG Rights Management

Es ist, als spräche uns Anna Loos mit ihrer neuen Single „Regenwahrscheinlichkeit“ (VÖ: 21.04.2023 / Lyric-Video) mitten aus dem Herzen und der Seele - wer kennt das nicht, dass uns all die Rollen über den Kopf wachsen, die uns von außen übergestülpt werden oder in die wir uns selbst geflüchtet haben, um Erwartungen zu erfüllen oder nicht spüren zu müssen, was uns unglücklich macht. Und während wir versuchen, all diese Rollen zu erfüllen, passiert es nur allzu leicht, dass wir uns selbst verlieren. „Als erwachsene Frau mit einer Familie, kenne ich die vielen Stolpersteine und Herausforderungen, die uns das Leben stellt,“ erklärt Anna Loos. „Ich weiß, wie schwer es ist, all die Anforderungen, die andere und wir selbst an uns stellen zu erfüllen, und dass man von all dem manchmal einfach nur müde und frustriert ist. Doch sich dessen bewusst zu werden, ist schon der erste Schritt für eine Veränderung.“

Und genau diesen Hoffnungsfunken möchte uns die Schauspielerin & Sängerin mit ihrem neuen Song „Regenwahrscheinlichkeit“ schenken. Es ist die dritte Auskopplung aus ihrem Anfang Juni folgenden neuen Longplayer „Das Leben ist schön“ (VÖ: 2. Juni 2023) und folgt auf die beiden Vorgänger „Mauern“ (Video) und „Hunderttausend Farben“ (Lyric-Vido), mit denen sie ihren Fans die Wartezeit ein wenig versüßt. Wie auch schon die beiden Vorgänger überzeugt „Regenwahrscheinlichkeit“ mit reflektierend klugen Lyrics, die einerseits das Kernthema des Tracks auf den Punkt bringen, es jedoch auch mit einer gewissen spielerischen Herangehensweise behandeln.

VÖ: 21.04.2023
Label: BMG Rights Management
Quelle: BMG Rights Management
Foto: Olaf Heine / BMG Rights Management

Seit sie dem fruchtbaren Boden der Punk-Szene der späten 70er Jahre entstiegen sind, haben sich A Certain Ratio unter fröhlicher Missachtung aller Stil- und Genre-Verabredungen fortbewegt und ihrem Mancuinian Take so ziemlich alles von experimenteller Electronica bis hin zu altem Funk einverleibt. Doch selbst für ihre Verhältnisse ist ihr kommendes Studioalbum multidimensional. Es schießt in alle Richtungen und mischt glühenden Afrobeat mit Jazz-Breakdowns und seltsamen elektronischen Experimenten. Aufgenommen wurde das Album von der ACR-Kernbesetzung Jez Kerr, Martin Moscrop und Donald Johnson zusammen mit Tony Quigley, Matthew Steele und Ellen Beth Abdi. Man kann die diebische Freude, die die Band im Studio hatte, förmlich hören.

Die größte Stärke von A Certain Ratio war schon immer ihre Unberechenbarkeit - "That’s what people like about us, they don’t know what’s coming next!”, erklärt Sänger und Bassist Jez Kerr – ein Track wie etwa "Waiting on a Train" bringt dieses grundlegende ACR-Seinsprinzip durch die slick-charismatische Präsenz des mancunischen Rappers Chunky auf den Punkt. Chunky wiederum teilt sich die Vocals mit Ellen Beth Abdi, einer der aufregendsten Neo-Soul-Musikerinnen Manchesters, Fans kennen sie nicht zuletzt von ACR-Liveauftritten der letzten Jahre.

Belinda Carlisle veröffentlicht am 17.März 2023 die brandneue Single "Big Big Love", die erste englischsprachige Studioaufnahme der Pop-Ikone seit 1997 und die triumphale Wiedervereinigung mit der unvergleichlichen Songwriterin Diane Warren. Die von Mati Gavriel produzierte Single erscheint auf Warrens Label RAF über BMG und ist ab sofort auf allen Streaming-Plattformen und digitalen Diensten erhältlich Auf "Big Big Love" folgt eine fünf Titel umfassende digitale EP mit dem Titel Kismet, die die Single und vier weitere neue Songs mit Texten und Musik von Diane Warren enthält. Die EP soll am 12. Mai wieder über RAF/BMG veröffentlicht werden.

Mit ihrer von der Kritik gefeierten Decades Tour feiert sie derzeit ihr 35-jähriges Bestehen als Solokünstlerin. Die Veröffentlichung von "Big Big Love" wird Belinda Carlisle-Fans auf der ganzen Welt begeistern. Mit einer großartigen Gesangsleistung, treibenden Synthesizern und einer erstaunlichen Hook klingt "Big Big Love" so großartig wie sein Titel, mit dem "hear it once, love it always"-Appeal von Belindas größten Hits.

Über die erneute Zusammenarbeit mit Belinda Carlisle sagte Diane Warren: “I'm so excited for everyone to hear Belinda’s new record. She’s never sounded better. It's so great to be working together again after all these years. From “I Get Weak” and now to “Big Big Love,” a new chapter has begun. I can't wait for everyone to hear these new hits!”

VÖ: 17.03.2023
Label: BMG Rights Management
Quelle: BMG Rights Management
Foto: Neil Symon / BMG Rights Management

Stefan Zauner & Petra Manuela starten in den Frühling mit neuer Musik: Die Auftaktsingle „Blumen säen“ erscheint am 03.03.23 – sie dient als erster Vorgeschmack aufs neue Studioalbum „Zeitsprung“! Rund vier Jahrzehnte nach den ersten Höhenflügen mit der Münchener Freiheit läutet Stefan Zauner gemeinsam mit seiner Lebens- und Kreativpartnerin Petra Manuela dieser Tage das nächste Kapitel ein – und setzt dafür auf frische Farben: Mit der brandneuen Single „Blumen säen“ beginnt der Countdown zum nächsten Longplayer des Songwriters, der sich seit der Veröffentlichung des Solodebüts „Zeitgefühl“ im Herbst 2012 das Mikrofon zumeist mit Petra Manuela teilt und dafür allein bei YouTube mit Streamzahlen im siebenstelligen Bereich belohnt wurde.

Ein Jahrzehnt nach „Zeitgefühl“ kommt also der „Zeitsprung“: Das neue Album knüpft einerseits dort an, wo Zauner zuletzt mit „Die Freiheit nehm ich mir“ angefangen hatte, indem er sieben Hit-Meilensteine aus der Zeit mit der Münchener Freiheit neu interpretiert – vor allem aber gibt es auch acht brandneue Titel, mit denen das Duo an jüngere Hits wie „Tick Tack“ anknüpft.

„Und wenn wir mal auf Trümmern stehen, lass uns wieder Blumen säen“, so lautet die Essenz des sphärischen neuen Midtempo-Songs, den Zauner, wie übrigens alle neuen Titel des Albums, komplett im Alleingang komponiert, eingespielt, arrangiert und zusammen mit Petra Manuela gesungen und produziert hat. „Das war eine spontane Eingebung, als der Ukrainekrieg angefangen hat“, erzählt er über die Kernzeile, die etwas Sehnsüchtiges hat und ganz klar Zauners Handschrift trägt, wenn er von glühend emotionalen Nächten und Fehltritten erzählt. „Wir haben dieses Trümmerbild dann genommen und daraus einen Beziehungstext gemacht“, sagt er weiter über die Entstehung der ersten Single.

Tatsächlich habe Petra Manuela ihn mal aus den Trümmern gerettet – wenngleich weniger dramatisch: „Ja, zum Glück habe ich Petra kennengelernt, als mir das Leben auf Ibiza, wo ich ja viele Jahre gelebt habe, immer mehr zu entgleiten schien. Es wurde immer weniger greifbar. Sie hat mich dann auf den Boden zurückgeholt und gesagt: Ibiza ist eine Scheinwelt – und da sollte man nicht für immer leben“, so Zauner, der seit vielen Jahren wieder in Bayern lebt und mit Petra, die schon als Teenager Akkordeon spielte und im Chor sang, das neue Album komplett im eigenen Home-Studio aufgenommen hat. Das Resultat umspannt vier Jahrzehnte und zeichnet ein vielschichtiges Panorama in jener musikalischen Handschrift, die genauso unverkennbar ist wie Zauners Stimme.

Nicole begrüßt den Frühling auf der Tanzfläche: Die Single „Die zweite Liebe (Version 2022)“ im brandneuen Remix von Zero & DeNiro ist ab dem 3. März im Stream verfügbar. Nach ihrem fulminanten Comeback im Herbst – zurück auf der Bühne nach überwundener Krankheit, zurück in den Top-20 der Charts mit dem aktuellen Album „Ich bin zurück“ – startet Nicole jetzt mit elektrisierenden Frühlingsgefühlen ins neue Jahr, indem sie einen frühen Karrieremeilenstein auf den Dancefloor schickt.

Genau genommen ist jede Cover- oder Remix-Version ein zweites Aufblühen, eine zweite Liebe – und dieser Neunziger-Meilenstein passt einfach zu gut zu jenem Punkt, an dem Nicole aktuell steht: „Lieber Gott dort oben/mach mich niemals bequem“, singt sie über dem elektrisierenden Remix-Fundament aus Beats und Synthesizer-Sounds, dessen Urversion erstmals auf dem Album „Und außerdem…“ im Jahr 1994 veröffentlicht worden war. Hatte sie bereits die Neuinterpretation fürs aktuelle Album mit einem sehr viel satteren Arrangement ausgestattet, geht der brandneue Remix von Zero & DeNiro sogar noch ein paar (Tanz) Schritte weiter.

Die Veröffentlichung der neuen Remix-Single wird flankiert von einem zusätzlichen Remix-Update: Auch der Song „Seelenpiloten“ vom aktuellen Album, ein zweisamer Höhenflug, der in Sphären führt, in denen „kein Gedanke verboten“ ist, kommt dank Zero & DeNiro ab sofort mit zusätzlichem Dance-Nachdruck daher.

Die neue Single "Glücklich Geht Nur Ohne Dich" bringt pure Emotionen auf den Tisch. Der Song zeigt, wie es manchmal notwendig ist, loszulassen, um glücklich zu sein. Der Refrain trifft ins Herz und lässt einen nicht los. Eine energiegeladene Hymne für alle, die den nächsten Schritt in Richtung Glück wagen möchten. Ein Must-Listen für alle, die sich entscheiden das Leben in vollen Zügen genießen wollen.
 
 
Information
FASO ist ein deutscher Sänger und Songwriter mit unverkennbarer Stimme und gefühlvollem Songwriting. Mit italienischen Wurzeln und Leidenschaft für Soul, R&B und Popmusik hat er ein unverwechselbares Pathos und Flair entwickelt. Er ist als mutiger und unkonventioneller Künstler bekannt und hat als einer der ersten deutschsprachigen Popkünstler einen Song mit einer Drag Queen veröffentlicht. 2021 startete er unabhängig durch und veröffentlichte seine erste Single "Hoch".

Er hat bereits TV-Erfahrung und seine aktuelle Single "Richtiger Mensch Falscher Moment" ging auf allen Social-Media-Kanälen viral. Seine Musik und Persönlichkeit sind geprägt von Leidenschaft, Ehrlichkeit und Melancholie, jenseits von Genres, Kategorien oder Geschlecht. Er ist ein wahrer Pop-Künstler.

Weitere Informationen auf:
https://linktr.ee/fasomusik

VÖ: 03.03.2023
Label: Matri Records
Quelle: Matri Records
Fotos: Matri Records

2023 ist DAS Jubiläumsjahr für Paso Doble: 40 Jahre Bandjubiläum, 44 Jahre Liebe und Partnerschaft! Paso Doble feiert dies mit einer Reihe von Songs, die sich alle um das Thema Liebe drehen. Den Anfang macht "Love Melody (Vielleicht morgen)". Mit "Love Melody (Vielleicht morgen)" legen Rale und Frank einen absoluten Ohrwurm hin, romantisch und real gleichermaßen, denn der Song erzählt von diesem magischen Moment, von einem selbst erlebten nächtlichen Augenblick, in dem einem klar wird, dass man sich gerade unsterblich verliebt hat. Dieser Augenblick, in dem alles anfängt, verblasst niemals und bekommt durch diesen Song seinen Ehrenplatz in den Erinnerungen.

Die Band-Story
Wir schreiben das Jahr 1983. Rale Oberpichler, 31-jährig, die als Sängerin in der Hamburger Musikszene eine feste Größe ist und der 26 jährige Frank Oberpichler, der sich als Pianist, Komponist und Arrangeur in der deutschen Studioszene einen Namen gemacht hat, gründen die Formation „Paso Doble“, die zwei Jahre später mit ihren Chart-Hits „Computerliebe“ und „Herz an Herz“ durch die Decke gehen sollten. Der typische Paso Doble-Sound, Rales sympathische warme Stimme über harten elektronischen Beats ist bis heute, 40 Jahre später, ihr unverwechselbares einzigartiges Markenzeichen.

Die private Story
Im Frühjahr 1979, es klingelt an der Wohnungstür von Frank (damals noch) Hieber in der Schanzenstraße 1 im Karolinenviertel, dem jungen Komponisten und Pianisten, der sich in Hamburg schon einen Namen gemacht hatte. Er öffnet und erblickt Rale Oberpichler, die Sängerin, die ihm in etlichen Studiosessions immer schon einmal begegnet war. Rale kam mit der Anfrage, Frank für neue Songs für ihr Soloalbum zu gewinnen. Aus dieser Anfrage wurde ein erstes langes sehr intensives Treffen, in dem beide sofort fühlten, dass hier etwas ganz besonderes geschieht. Es ging gar nicht mehr nur um Musik, es ging um das gesamte Leben. Und so schreiben die beiden bis heute gemeinsam Lieder und die Geschichte ihres Lebens, mittlerweile als Eltern und sogar Großeltern.

Weitere Informationen auf:
https://paso-doble.com

VÖ: 14.02.2023
Label: Paso Doble Musik
Quelle: Paso Doble Musik
Fotos: Paso Doble Musik, RADIO fresh80s (Oliver Ott)

Nach sechs Jahren bringt Danny Dziuk (endlich sollte und wird man sagen) wieder ein neues Album heraus. Das Spektrum seiner enthusiastischen Fürsprecher reicht von Wolfgang Niedecken bis hin zu Wiglaf Droste. Mit zahlreichen Preisen und von der Presse oft mit Lobeshymnen überhäuft - ist Dziuk dennoch einem größeren Publikum bisher versagt oder - je nach Sichtweise - erspart geblieben. Dziuk schrieb Songs (dabei manche Hymne, einige „Hits“) u.a. für Stefan Stoppok, Annett Louisan oder Ulla Meinecke, dazu viele Theater- und Filmmusiken bis hin zu diversen "Tatorten". Mit seinen symphonischen Arrangements bereichert er kräftigst Axel Prahl und dessen Inselorchester, mit dem er regelmäßig durch die deutschsprachigen Lande tourt.

„Unterm Radar“ heißt sein achtes Album. Darin beschäftigt er sich, oft kunstvoll und sprach- und wortfertig sezierend, u.a. mit Menschenfressern sowie Freundschaften jenseits von Facebook, antwortet auf Identitäre, Querfrontler und Israelboykotteure, erzählt von unterbelichteten Trollen und einer Siebenjährigen, die ihrer Mutter auf einer Kinderkrankenstation plausibel erklärt, warum sie auf die dort zur Aufheiterung der Kinder installierten Clowns lieber verzichten würde.

Dabei sind seine Songs "durchdrungen von hinreißend trockenem Humor, mit dem er sich gekonnt zwischen der romantischen Leidenschaft Rio Reisers und dem lakonischen Erzählstil Sven Regeners platziert.“ (FAZ). Musikalisch verblüfft das Album erneut mit einer scheinbar mühelos gelingenden Stilvielfalt: filigranst ausgearbeitete Klavier- und Streicherpassagen finden sich neben krachigen elektrischen Gitarren, perlende Popstücke neben Spielarten von Americana oder Gospel - bis hin zu einem fast barocken Kontrapunkt à la Couperin. Die Einflüsse reichen dabei von Randy Newman über Neil Young und Bob Dylan bis hin zu Warren Zevon, J.J. Cale oder Tom Waits, alles integriert und verschmolzen in Dziuks erstaunlichem wie schlicht wunderbarem Universum.

Tracklist
01. Menschenfresser
02. Wer dein Freund ist
03. Alle reden durcheinander
04. Don't feed the Trolls
05. W.enn, D.ann
06. Wintertelegramm
07. Komösche Clowns
08. Goldene Tage
09. Tempelhofer Feld
10. Falscher Feind #3
11. Unterm Radar
12. Nach, die nicht schläft
13. Wieso nur immer Israel

VÖ: 03.02.2023
Label: BuschFunk Musikverlag GmbH
Quelle: BuschFunk Musikverlag GmbH
Fotos: Claus R.Amler, Claudia Denker, Dirk Stahl

Er hat es tatsächlich schon wieder getan! Im unermüdlichen Friedel Geratsch steckt noch so viel Musik, die geschrieben, gespielt, gesungen und vor allem gehört werden muss. Das letzte Album ist ein Jahr auf dem Markt und jetzt ist das nächste fertig produziert. Auch wenn der Veröffentlichungstermin im Januar 2023 auf Freitag den 13ten fällt, erscheint das neue Geier Sturzflug Album „Trotzdem“.

An der Zusammensetzung der Band hat sich nichts geändert und wie auf dem Vorgängeralbum kommen Ska und Reggae mit einem feinen Hauch von Südstaaten-Blues daher. Friedels selbstgebaute Cigar-Box Gitarren – selbstverständlich gekonnt gespielt – machen die Songs einzigartig. Karibik-Feeling mit „Trotzdem“ herrlich bissigen und zeitkritischen Texten. Das zeigt wieder einmal, dass Friedel die Ohren (und Augen) am Puls der Zeit hat. Dabei verliert er niemals den Respekt und setzt damit einen Gegentrend zu den derzeit herrschenden verbalen Entgleisungen in den (a)sozialen Medien und Netzwerken. Man kann nur hoffen, dass dieses Beispiel Karriere macht.

Das Album groovt an jeder Ecke, klingt wunderbar organisch und setzt den Weg, der vor über 40 Jahren seinen Anfang nahm, eindrucksvoll fort. Beim Vorgänger „In der großen Tradition der kleinen Haushaltswaren“ munkelte man, dass es wohl das letzte Geier-Album sein könnte. Aber diesen Spekulationen setzt die Band mit „Trotzdem“ ein deutliches Zeichen entgegen und zeigt ihnen gleichzeitig die rote Karte. Einmal Geier, immer Geier eben. Und weil der größte Hit der Band inzwischen satte 40 Jahre auf dem Buckel hat, gibt es nun eine Neuaufnahme vom „Bruttosozialprodukt“. Damit stehen knappe 40 Minuten gute Laune ins Haus, die man nicht mehr missen möchte.

Tracklist
01. Der perfekte Augenblick
02. Trotzdem
03. Irgendein Scheiß ist immer
04. Ey Digger ich schwör
05. Jeder Kopf ist anders
06. Jäger der verlorenen Gefühle
07. Seriös
08. Rock hart
09. Es hört nicht auf
10. Die kürzesten Beine
11. People Of Color
12. Ärger mit der Zukunft
13. Ohne Bum kein Bäm
14. Bruttosozialprodukt 2023

VÖ: 13.01.2023
Label: Yellow Snake
Quelle: Friedel Geratsch
Foto: Friedel Geratsch